le-sensible

Paupières sensibles

-série de photographies  paupières sensibles format :110x90 
-oeuvre de vidéoart  paupières insensibles # 3xg3  13 mn

        Nos expériences sensibles sont diverses. Le sensoriel est l’espace d’appréhension du monde. Dans ces photographies en 110 par 90 cm d’une série de plus de 20 images, je photographie avant de voir, je photographie à l’instinct avant de savoir, je suis ailleurs avec mon monde et l’invisible  m’habite. C’est le geste qui parle, qui me pousse à entrer dans l’idée d’image. C’est le tactile qui m’aide à voir. Je ne me mets pas à penser mais à sentir mon aveuglement au sensitif. Du coup je découvre des perceptions autres. Cela me libère.

        Les images n’ont jamais eu la force de refuser d’être dirigées vers la représentation ou vers un ordre du tout dire que je réfute. Le tout taire et le tout dire  dilapident la vie. Je veux la transparence de l’air, la profondeur des mondes visibles que je perçois.  Mes images ont un lien de parenté avec l’urgence du geste pictural qui m’habite. Il n’y a dans ces images ni message ni discours. Je suis poète, les mots je les connais aussi c’est pourquoi je suis insensible à l’insensibilité où l’on nous a éduqués. A nous de ne pas contrôler nos perceptions visuelles dans la réception de cette série intitulée Paupières sensibles dont  une des trois œuvres vidéo accompagne ce déploiement spatial  minimal. Cette œuvre est  intitulée paupières insensibles #2xg3. Ce titre évoque la fragilité des paupières, de la vue et de la relation humaine où « les miroirs feraient bien de réfléchir davantage ».        

                                                                                 Steven Bernas

  
  
            La photographie cache plus qu’elle ne montre. Le masque objectif couvre l’œil du cyclope l’espace d’une ronde obtuse. Le monde en suspens bascule de l’autre côté du miroir le temps d’une prise. Impatience de la photographie, à l’image même de sa définition. Elle nous fait signe dans un champ de signification étendue et complexe. Son immédiateté et sa proximité lui confèrent une place particulière parmi les arts visuels. A la fois procédé technique, pratique sociale, medium, véhicule, art, matière, illusion, le même nom de photographie désigne les différentes postures. […] Chaque image proposée ici émane d’une série, d’un en cours caractéristique de la puissance de création et nous emmène derrière le miroir. Nous partageons une réalité subjective. Nous sommes de part et d’autres d’un rideau cachant un corps-image. Arpenteur de l’invisible, on nous entraîne au cours d’une geste photographique vers des images, jusqu’à elles puis à travers elles ? Et aussi entre elles. L’acte photographique propose ici un arrêt, un retour en soi, et pose une énigme. […] Nous découvrons un autre espace, entre image réelle et image mentale, au pivot de l’image et de la pensée.

Pierre Gaudin Paris 1998

EXPERIENCES SENSIBLES

      La photographie ne peut jamais être « abstraite » puisqu’elle est toujours l’image de quelque chose qui existe. Personne n’a jamais découvert un truc pour photographier ses idées. Ce « spirituel dans l’art » dont a parlé Kandinsky ne peut signifier rien d’autre qu’une exploration de formes imaginaires qui doivent posséder quelque part dans le monde leur matière visible. Dans le réel, il ne peut y avoir de matière sans forme ni de forme sans matière.

       La photographie a la vertu de nous rappeler qu’en peinture non plus il ne peut y avoir d’abstrait, mais seulement transmission d’une matière à une autre. En regardant autour de nous on pourra toujours y trouver quelque forme et couleur que ce soit. Lorsque nous feuilletons le livre de Ernst Haeckel, les Formes de l’Art dans la Nature, nous réalisons quel délire serait de vouloir rivaliser avec le Bon Dieu pour ce qui est d’inventer des formes. Notre imagination ne saurait jamais le rattraper.

Ce que nous qualifions d’abstrait c’est ce sur quoi nous ne pouvons mettre de mots. Nous avons une regrettable propension à croire que ce que nous ne pouvons nommer (dans notre langue) n’existe pas.

Or nous sommes plongés dans une immensité foisonnante de réalités visuelles qui nous débordent. Le pouvoir de l’artiste n’est pas d’en inventer de nouvelles mais de choisir un univers en les découvrant, les triant, les suscitant, par le choix des angles, des distances, des optiques, des manières de regarder. La photographie, en économisant l’intermédiaire manuel, ce qui n’est pas un bien, compense en décapant ce qu’est la vérité ultime de la création.

        A travers les formes et les couleurs surgies de l’infinie liberté du monde, l’artiste nous étonne en choisissant son propre monde. Sans en inventer de nouvelles, il peut faire surgir des formes inattendues en travaillant les reflets, les matières, toutes les façons d’apparaître de la lumière. A chaque fois que la nature réagit, elle lui apporte ce qu’il n’attendait pas, ce qu’il n’avait jamais vu mais ce qui était déjà là, en puissance, dans le réel.

         Dans les œuvres de Bernas, Lantéri et Umhauer, ce potentiel de la nature, cette puissance encore endormie est symbolisée par le fond noir, qui peut être celui du ciel ou celui du profond des eaux, ou celui des dessous de la terre, comme on voudra.

Dans l’espace noir de Steven Bernas, les formes surgissent comme des phénomènes électriques, sillonnant, se nouant ou s’étendant en nappes lumineuses. Formes rapides, formes violentes et soudaines, elles paraissent jaillir de leur propre intensité. Leur milieu est un ciel comme celui des orages.

L’univers de Bernard Lantéri est habité de formes qui montent du fond en s’épanouissant. Leur visage de corolles vient à la rencontre du nôtre. Le feu et les fleurs s’y transforment l’un dans l’autre. Leur surgissement s’arrête juste au point où ces masses se volatiliseraient en explosion de lumière. Ayant perdu toute pesanteur elles flottent comme des méduses dans les fonds indéfinis de la mer.

Chez Olivier Umhauer des êtres qui échappent à tout vocabulaire sont en cours de condensation. Ils tendent à se fermer, pour se former, sur eux-mêmes mais selon des volumes impossibles, tels ceux d’une bouteille de Moebius. Cette matière qui se tord sur elle-même pour se trouver est une sorte de cuir à la fois très souple et très solide. Au fond de la terre noire nous assistons à la germination des monstres.

                                                                           Jean-Claude Lemagny         10 février 2009

Steven Bernas

Expositions (extraits)

Expositions collectives

1977  Sur Impressions  Exposition d'arts groupés Nanterre Université

1977  Sur Impressions  20 photographies  Nozay

1977  Sur Impressions 30 photographies. Ed. De l’Athanor, Paris

1977  Pour un nouveau regard, 40 photographies BNP Cergy-Pontoise

1978  Sur Impressions  Exposition de groupe à l'Oeil du Diaph Agfa et Nikon

          Revue Mise au point - Paris -   

          Sponsorisé pendant 7 ans par Agfa.  Nombreuses expositions  avec AGFA

1986     La suite du Havre, Université du Havre.

1988  Images d’Eux, Salle Procréart Paris

1990     Mode innocence  Université du Havre

1992  Le Souci de Soi- - photo - Musée ADZAK- Paris.

1992 Mode innocence,  Conflans St Honorine. Centre culturel Signoret

1992 Entrée en scène- Exposition de groupe du 01/10/1992 au 15/02/1993 -4O photos N & B + installation couleur et duratrans, Abbaye de Maubuisson, puis Centre Culturel de Taverny 1993  et Culturel de Beaumont - Exposition sponsorisée par le Conseil Général du Val d'Oise-

1993Le Souci de soi, Photographie. Exposition de groupe.. Creil. Photo folies.

1993  Espaces habités   Exposition de photographies

         Musée ADZAK- Paris.

1994  Peinture, pastels - Festival d'Art contemporain en Val d'Oise -

         Taverny : du 1 au 24 Avril.

1994  Toiles libres

         Invité d'honneur à St leu d'Esserent -Nov 1994 -

1994  Bibliothèque Nationale -

         Galerie Colbert du 15 oct. 1994 au 15 Janvier.

1995  Muestra Universitaria de fotographia contemporanea-

          Bogota- Colombie Le Souci de Soi. (Mars)

1995  La Mémoire immédiate  - 

          photographies et installations sur 500 m² -

          Saint-Benoît du Sault ( Indre ) juillet-août.

1995  Galerie BSMD Art Le souci de Soi. (Avril).

1995  Deuxième  Ballade pour 10 artistes de Saint Ouen l'Aumône - Peintures.

1995  Le Protocole d'Azur - Installation photographique. sur 100 m²- C.A.C. Creil .

1996  Centre Matisse Photofolies: Peintures et photos Territoires de rêve.. territoires imaginaires-

            Groupe Bleu pluriel 7-15 septembre.

1996  Souci de soi, Autour des Rencontres Arles - Galerie la Rose des Vents : Vincent Van Gogh : les réponses de la  modernité  photographique. 

1997     Image du bleu de soi Groupe Bleu Pluriel Creil  Juin 1997

1997  Transparences - photographie et peinture. La Faïencerie. Creil Oct-Nov.

1998  L’usage des plaisirs Mois-Off de la photographie. Paris.

1999 Entrée en scène- Exposition de groupe du 01/10/1992 au 15/02/1993 -4O   photos N & B  + installation couleur en duratrans- Exposition sponsorisée par le conseil Général du Val d’Oise.  Abbaye de Maubuisson,  Saint Ouen l’Aumône,  Nantes.

2000 Photographies et installations, video. La cour Vieille. Exposition d’art    contemporain. Bourgogne.

2003  Fin de l’intime, Biennale de Nancy

2003  La perte de la faculté d’aimer, Biennale de Liège, Vidéo-art.

2004  Fin de l’intime, Les étés de la photographie, Galerie Stimultania.

2004  Ouverture des ateliers d’artistes de Strasbourg. Galerie Stimultania.

2004  Photographies installation vidéo, de Strasbourg. Galerie Stimultania.

2004 Sacré contemporain. MJC  Les 3 Maisons Nancy Vidéo et photo, Installation. Diffusiondes Pieds de l’ange 2004 et d’une seule bombe 2004.

2005  Ouverture des ateliers d’artistes Nancy 54

2005  Le Siècle des Lumières, Les failles du Sacré, Place d’alliance, Nancy. Juillet-sept.

2009   Expériences sensibles actuel' art Galerie Mars 2009

2009   Vidéoart - Galerie Alain Oudin Mai-juillet 2009
Expériences sensibles Alambra Marseille Novembre-décembre 2009  

Expositions individuelles

 1978  Pour un nouveau regard- Bibliothèque Municipale Cergy-Pontoise

          Pour un nouveau regard Delta-phi- Dijon Daporama La pluie des Songes.

1978 Sur Impressions exposition organisée par l’ambassade de France au Maroc Rabat, Maroc.

1978 Sur Impressions exposition organisée par l’ambassade de France au Maroc Tétouan, Maroc.

1979 Sur Impressions exposition organisée par l’ambassade de France au Maroc Tétouan, Maroc.

1978 Sur Impressions exposition organisée par l’ambassade de France au Maroc, Marrakech, Maroc.

1978 Sur Impressions exposition organisée par l’ambassade de France au Maroc Fès, Maroc.

1979 Sur Impressions exposition organisée par l’ambassade de France au Maroc    et AGFA-GEVAERT  France, Rosny

1979 Sur Impressions exposition organisée par l’ambassade de France au Maroc    et AGFA-GEVAERT  France, Parly II

1979 Sur Impressions exposition organisée par l’ambassade de France au Maroc et AGFA-GEVAERT  France, Velisy

1979 Sur Impressions exposition organisée par l’ambassade de France au Maroc et AGFA-GEVAERT  France, Rouen

1982  115  photographies de photogrammes d'après "! Que Viva Mexico!"

         Maroc -AGFA-France et Ambassade de France, fédération Marocaine des Ciné-Clubs

1983 Diaporama, La pluie des songes, 48 images, musique JC Poirier Ina-GRM Rabat Maroc Centre Culturel Français

1986   Exposition intervention Beaux-arts du Havre.

1987   Photographies : Le corps de l'image  I - (couleur et   Noir & blanc)

            et Surimpressions  -   Saint-Ouen l'Aumône. 95

1988   Le corps de l'Image - II. . Photographies Cergy-Pontoise 951989   L'ère du vide, Eragny 95                                                                                                                        

1989   Mode innocence Centre culturel d'Eragny 95

1990   115 photographies de photogrammes de "! Que Viva Mexico!"! CERGY

1990   Techniques mixtes- MJC Les Terrasses- Conflans St Honorine

1990   Peintures- Galerie Artès. Paris.

1990   Suite athénienne Peinture. BPRNP Saint Ouen l’Aumône

1991   Techniques mixtes  Galerie Artes Paris Asca, Beauvais

1991   Images d'eux   et L'Ere du vide - Photographies - Centre   Culturel   d'Eragny

1992   1 cm² de sentiment mitigé sur le monde - Peintures- pastels, collages-  Asca de  Beauvais.

1993     Pastels Galerie Artès

1993   Pastels, collages, œuvres en volume Espace Matisse - Creil

1994   Pastels. Galerie Artès Paris.

1994   Photographies : Le souci de Soi - Galerie La Rose des Vents -

            25 ème  anniversaire des RIP  d'Arles

1994   Rétrospective Peinture à Sevran - Oct -

1995   Photographies : Archéologie et ethnologie dans l'Œuvre de S.M.

            Eisenstein :! Que Viva Mexico!. Musée  de l'Homme Paris.

            Oct 1994  au 30 Janvier 1995 et à Beauvais en Février 1995,

            soutenu par la DRAC PICARDIE  et le Siècle du Cinéma.

1995   Le protocole d'Azur- Galerie BSMD-ARTS-  Peintures   et

            photographies  - Installations    photographiques  Décembre.

1996   Photographie : Espaces habités -La médiathèque -  Les Mureaux

1996   Photographie : Le corps et son double.  Mâle et femelle noir et blanc et couleur.  Galerie  La découverte. PARIS déc.1996

1998   Techniques mixtes. Musée de la Musique. Anduze.

1998   Photographie et installations  L’usage des plaisirs -Mois-off de la photo. Paris.

1998   Exposition  d'art contemporain  Techniques mixtes-Anduze.

2002   Photographies et installations, peinture et art video 1 cm² de Sentiment. Mantes la Jolie.

2004    1cm² de sentiment. Photo, vidéo, installation

            Galerie Stimultania. Strasbourg

2004  Photographies et installations, art video,  dont installation 1 cm² de cynisme, diffusion : la femme qui dort,  Mouth not shut, La perte de la faculté d’aimer, S’aimer un peu,  MJC les Trois Maisons.

2005   Photographie, vidéo, peinture, Galerie BSMD art. Paris.

2006   Photographies, installation, vidéo.  Espace Saint Louis Bar le Duc